Этой осенью в Московском международном Доме музыки очень обширная программа: концерты классической и джазовой музыки, выступления ансамблей и сольных исполнителей, песочная анимация, балеты и мюзиклы. Поэтому, чтобы помочь вам в выборе, мы собрали самые заметные события, на которые точно стоить обратить ваше внимание.
с антрактом
«Всё будет хор!»
Sunny Side Singers — зажигательный московский хоровой коллектив, которому подвластны любые жанры и музыкальные стили. Под руководством хормейстера Ольги Олейниковой с 2010 года «Солнечные» исполняют госпел, рок, фолк и ритм-энд-блюз. Каждое их выступление — яркое театрализированное шоу с уникальной музыкальной программой. В этот раз Sunny Side Singers исполнят главные хиты госпела — духовной христианской музыки, появившейся в конце XIX века в США.
Sunny Side Singers регулярно привлекают внимание многих российских звезд, которые приглашают хор принять участие в концертах или записи альбомов. Хор сотрудничал с группой «Браво», Ириной Богушевской, Сати Казановой, Денисом Мажуковым. Они выступали на крупнейших российских сценах.
«Хор Sunny Side Singers — явление, ни на что не похожее, сотрудничаю с ним больше пяти лет, каждый раз с огромным удовольствием! Если бы все музыкальные наставники были как Оля Олейникова, то, уверен, наша музыкальная сцена выглядела бы по-другому», — Евгений Хавтан, группа «Браво».
Музыкальные интересы участников хора постоянно расширяются, как и их концертная география: в 2021 году Sunny Side Singers участвовали в концерте к
В программе возможны изменения
без антракта
Квартет «Черный квадрат» в составе:
Зоя Вязовская, флейта/ведущая
Ольга Кияшкина, фортепиано
Марк Гайдар, контрабас
Игорь Ямпольский, ударные
Мастер песочной анимации — Лидия Миллер
«Сказки Средиземья» — это интерактивное музыкальное путешествие для детей и взрослых, в котором именно аудитория решает судьбу героев. Историю начнут рассказывать артисты, а развитие сюжета и финал определят сами зрители.
Захватывающие приключения известных героев и схватки с могущественными противниками воплотятся в эпических композициях, основанных на музыке из кинолент «Властелин колец» (Г. Шора), «Гарри Поттер» (Дж. Вильямса), «Хроники Нарнии» (Г. Уильямса); прозвучат также фрагменты из знаменитой сюиты «Пер Гюнт» Э. Грига, традиционные кельтские и ирландские мелодии.
Герои повествования, отправляясь в опасное и увлекательное путешествие в мир драконов, троллей, волшебников, эльфов и фей, попадают в ситуации, преодолеть которые без участия слушателей им не удастся! И если Толкин и Роулинг создавали свои миры годами, то у вас есть шанс создать собственный мир за один вечер!
В неведомый сказочный мир слушатели отправляются вместе с музыкантами квартета «Черный квадрат» — победителями второго сезона телевизионного конкурса «Квартет 4Х4» на телеканале «Россия — Культура» и мастером песочной анимации Лидией Миллер. Ведущая — участница квартета, флейтистка Зоя Вязовская.
В программе возможны изменения
с антрактом
Самые яркие молодые певцы — лауреаты I Международного молодежного фестиваля «Дольче Кантаре» — выступят в сопровождении Ансамбля солистов легендарного джазового оркестра «Мелодия» Георгия Гараняна!
Наряду с джазовыми вокалистами в этот вечер выступят также лауреаты и других номинаций, что придаст концертной программе еще большее разнообразие: будут представлены эстрадное сольное пение, эстрадный вокальный ансамбль, музыкальные клипы и ролики. Не обойдется и без премьер! Зрителям посчастливится первыми услышать песни современных талантливых авторов и аранжировщиков, написанные специально для этого проекта!
Лауреаты из разных городов России и других стран съедутся в Москву, чтобы принять участие в финальном концерте и выступить в Доме музыки. Не упустите возможность услышать на одной сцене лучших современных вокалистов!
В программе возможны изменения
с антрактом
Погружение в культуру Страны Восходящего солнца начинается с первых же секунд: барабанщики группы Taiko in-Spiration задают особый ритм и настрой — удары тайко буквально вводят зрителей в транс, и все последующее действо смотрится на одном дыхании.
«Море Синего леса» — новый взгляд на традиционное для Японии барабанное шоу, в котором японские традиционные инструменты рассказывают удивительную историю: грозные удары барабанов чередуются с переливчатым звучанием кото (щипковый музыкальный инструмент) и чарующими, умиротворяющими мелодиями сякухати (продольной бамбуковой флейты) и синобуэ (поперечной бамбуковой флейты).
В основе сюжета — легенды о лисах кицунэ и празднике полной луны. История поведает о храбрости, бессмертии и о любви, что расцвела под пятнадцатой луной в море Синего леса Аокигахара между доблестным воином Гецу Оомори и белой лисицей Кино Кицунэ.
Ритмы барабанов перенесут в чащу непроходимого леса, где в иссиня-черной темноте вас встретят очаровательные кицунэ. Мелодии кото сольются с мощными ударами тайко, и тогда легенда лунной ночи Цукими Мацури раскроется в море Синего леса, проливая свет на все его секреты.
В спектакле «Море Синего леса» свое мастерство продемонстрируют участники единственного в России японского барабанного шоу Taiko-in-Spiration. «У каждого японского праздника есть своя легенда, и ночь любования луной — Цукими Мацури — не исключение. Там, где сейчас цветет древней красотой Киото, в далеком Хэйане, близ великой Фудзи, когда леса у подножия горы еще полнились духами и богами, зародилась одна из красивейших историй...», — рассказывает идейный вдохновитель и музыкальный руководитель коллектива Александра Самохина. Артисты выступают в аутентичных японских костюмах.
В программе возможны изменения
с антрактом
Ансамбль виолончелистов НФОР в составе: Петр Гладыш, Николай Солонович, Андрей Яцыныч, Мария Михайловская, Анна Плетюхина, Владислав Провотарь, Михаил Лебедев, Айдер Рысалиев, Евгения Богинская, Роман Доброгорский, Татьяна Смирнова, Яна Штин.
Рок, пожалуй, самый энергичный музыкальный жанр в мире. А если к нему добавить один из самых экспрессивных и глубоких по звучанию инструментов — виолончель? И не одну, а сразу десять? Энергетика вечера будет зашкаливать! Эту уникальную возможность подарит слушателям Ансамбль виолончелистов НФОР. Музыканты сами создают аранжировки знаковых песен — каждый привносит в знакомые мелодии что-то новое.
В программу концерта Rockin’ Cellos войдут только самые главные хиты мировой рок-музыки: от «мастодонтов» — Queen, Metallica, Deep Purple, Pink Floyd, Yes до кумиров миллениалов — Nirvana, Blink 182.
Ансамбль виолончелистов НФОР — молодой коллектив, полностью состоящий из участников виолончельной группы оркестра. Ансамбль сыграл свой первый концерт в январе 2022 года в Рахманиновском зале Московской консерватории.
В программе возможны изменения
с антрактом
Камерный оркестр Antonio Orchestra
Олеся КРАВЧЕНКО, орган
Легендарные хиты всемирно известной британской группы Pink Floyd прозвучат в этот вечер в новой, необычайно красочной аранжировке с органом.
Знаменитые развернутые гитарные соло композиций Shine on You Crazy Diamond и Money, загадочные мелодии Hey You, Echoes of Pompeii и, конечно, The Wall и Comfortably Numb в авторском прочтении Antonio Orchestra и солистов перенесут зрителей в музыкальный мир Pink Floyd.
Название коллектива Antonio Orchestra — дань уважения и признательности знаменитому итальянскому скрипачу и композитору Антонио Вивальди. Уже девятый сезон оркестр активно выступает на лучших площадках Москвы и других городов России; за эти годы в его репертуаре появилось более 50 различных программ — от барокко и классики до киномузыки и рок-хитов.
Коллектив сотрудничал с такими известными российскими дирижерами, как Геннадий Дмитряк, Станислав Майский, Дмитрий Юровский, Фабио Мастранджело, Андрей Аниханов, Сергей Михеев; и такими солистами-виртуозами, как Граф Муржа, Филипп Нодель, Максим Рубцов, Леонид Гурьев, Кирилл Солдатов, Александр Маслов, Леонид Друтин, Сергей Колесов, Виктор Хотулев.
В этой программе вместе с Antonio Orchestra выступит Олеся Кравченко — лауреат международных конкурсов и участница фестивалей, среди которых — конкурс органистов «Санкт-Петербург — Гатчина», Московский органный фестиваль, Баховский фестиваль «От Рождества до Рождества» и мн. др.
В программе возможны изменения
с антрактом
Ансамбль иранской классической музыки «Мехрабанан»
Художественный руководитель и солист — Хамид Реза Даду (Иран), нэй, томбак, даф, сантур, вокал
Ксения Свириденко, орган-позитив
В программе: шедевры иранской музыки
В этой программе соединилось то, что казалось несоединимо: мощь короля инструментов органа и тонкая узорчатость восточных импровизаций, мелодий и ритмов. Ансамбль «Мехрабанан» был создан Хамидом Реза Даду. В этот вечер музыканты представят произведения известных иранских композиторов, таких как Хомаюн Хоррам, Али Таджвиди, Хосейн Ализадех, а также авторские мелодии Хамида Реза Даду. Конечно, не обойдется без импровизационных композиций. Ведь импровизация является неотъемлемой частью персидской музыкальной культуры.
«Мехрабанан» погрузит слушателей не только в волшебный мир восточной музыки, но и познакомит со множеством древнейших музыкальных инструментов:
Нэй — персидская бамбуковая флейта, требующая от исполнителя особого мастерства. Это один из самых сложных духовых инструментов.
Сантур — один из древнейших струнных инструментов. На нем звучала музыка на торжествах древнеперсидских царей.
Перкуссионный иранский инструмент томбак — основа иранской классической музыки.
Даф — разновидность бубна. На протяжении нескольких столетий служил обрядовым инструментом на собраниях дервишей. Был украшением свадеб и гуляний. Даф — это гром и танец персидской музыки.
Ксения Свириденко сыграет на органе-позитиве немецкой фирмы Glatter-Götz Orgelbau, который был изготовлен специально для Камерного зала Дома музыки.
В программе возможны изменения
с антрактом
Звезды российских мюзиклов, популярные актеры театра и кино
Автор либретто, композитор, режиссер-постановщик — Александр Рагулин
Хореограф — Иван Межевикин
Сценография — Лидия Арустамян
Художник по костюмам — Елена Железнякова
Художник по свету — Анастасия Якубович
Рок-мюзикл «Графиня де Ла Фер» — оригинальный приквел к любимому миллионами музыкальному фильму «Три мушкетера». Абсолютно новую версию истории жизни и любви Атоса, Портоса, Арамиса задолго до их судобоносного знакомства с Д’Артаньяном предлагает известный российский актер и композитор Александр Рагулин: «В детстве я обожал „Трех мушкетеров“, особенно меня цепляла история Атоса — но там так много оставалось недосказанным: казнил ли граф де Ла Фер свою Миледи? Как ей удалось выжить? Были ли как-то связаны с этими событиями Арамис и Портос? Прошли годы, и я вновь вернулся к этой истории, которой Дюма в своем романе уделил лишь один абзац (разговор с лилльским палачом), а ведь это отдельный самодостаточный сюжет!»
Блестящий актерский состав, яркая экспрессивная музыка и чисто рóковый драйв, помноженные на увлекательную историю о любви и коварстве, интригах и предательстве, помогают новому мюзиклу моментально завоевывать сердца зрителей. Свидетельство тому — десятки восторженных откликов тех, кому уже удалось побывать на премьерных показах «Графини де Ла Фер».
с антрактом
Концерт с песочной анимацией
Камерный оркестр Antonio Orchestra
Художественный руководитель и дирижер — Антон ПАИСОВ
Волшебное путешествие в удивительный мир Уолта Диснея с Antonio Orchestra — это встреча с музыкой из любимых фильмов в необычном обрамлении песочных картин, появляющихся прямо на глазах у зрителей. Благодаря этому образы и сцены всемирно известных фильмов «Холодное сердце», «Красавица и чудовище», «Аладдин», «Мулан», «Русалочка», «Пираты Карибского моря» оживут в воображении зрителей.
Название коллектива — Antonio Orchestra — дань уважения и признательности знаменитому итальянскому скрипачу и композитору Антонио Вивальди. За восемь лет существования в репертуаре оркестра появилось более 50 различных программ — от барокко и классики до киномузыки и рок-хитов. Коллектив сотрудничал с такими известными российскими дирижерами, как Геннадий Дмитряк, Станислав Майский, Дмитрий Юровский, Фабио Мастранджело, Андрей Аниханов, Сергей Михеев; такими солистами-виртуозами, как Граф Муржа, Филипп Нодель, Максим Рубцов, Леонид Гурьев, Кирилл Солдатов, Александр Маслов, Леонид Друтин, Сергей Колесов, Виктор Хотулев.
В программе возможны изменения
с антрактом
Вечер ирландской музыки и танцев
Новая программа от создателей знаменитого ирландского шоу «Celtica» — «Road to Dublin» — подарит шанс каждому зрителю ощутить себя настоящим ирландцем на один вечер!
Вместе с музыкантами шоу «Road to Dublin» вы пройдетесь по залитым солнцем лугам в графстве Керри, послушаете шум моря, стоя на знаменитых утесах Мόхер, потанцуете под веселую песню уличного музыканта на узкой улочке портового Голуэя и, может быть, даже пропустите по стаканчику того самого темного напитка с добродушным незнакомцем в пабе на главной улице Дублина.
Знакомство с музыкальной культурой «зеленого острова» дополнят знаменитые ирландские танцы, которые будут представлены во всем своем многообразии: легкие и воздушные джиги в «мягкой» обуви и, конечно же, быстрые и зажигательные танцы в ботинках с каблуками, приковывающие особое внимание зрителей во всем мире.
Для полного погружения в виртуальное путешествие по Ирландии вся программа вечера исполняется исключительно в «живом» звучании. А музыкальное повествование сопровождается рассказами о культуре и традициях родины кельтов.
В составе труппы — чемпионы и призеры международных и европейских соревнований по ирландским танцам, проходившие обучение у мировых звезд — Колина Дана, Джона Кэрри, Ронана Маккормака, Энтони Шарки, Брендана де Галли и других.
*Кельтика. Дорога в Дублин
В программе возможны изменения
без антракта
Квинтет El Lobo Proyecto
Квинтет гитариста-виртуоза Владимира Слободина, одного из самых известных мастеров фламенко, представит красочную программу, в которую войдут сочинения знаменитых испанских авторов Висенте Амиго, Пако де Лусия, Рафаэля Кортеса, традиционные фальсеты в стиле булериас и тангос, а также авторская музыка в стиле фламенко.
Лауреат международных гитарных конкурсов, участник множества российских фестивалей фламенко, основатель российской гитарной школы фламенко, Владимир Слободин сотрудничал с лучшими российскими танцорами фламенко и со многими испанскими артистами. Музыка гитариста звучит в лучших российских фламенко спектаклях.
Владимир Слободин собрал великолепный ансамбль, в состав которого вошли прекрасные музыканты, лучшие в этом жанре: Глеб Окунев — гитара фламенко, Ася Келль — флейта, Сергей Коняев — перкуссия, Виктор Савич — бас-гитара. El Lobo Proyecto с успехом выступает на ведущих площадках Санкт-Петербурга, Москвы и других городов России, играя авторскую музыку и фламенко «новой волны».
В программе возможны изменения
Вы можете оплатить заказ банковскими картами Visa, MasterCard, МИР
