Наталья ЗАЙКОВА, танец
Степан ПРИБЫТКО, танец
Татьяна ШИШКОВА, вокал
Глеб ОКУНЕВ, гитара
Алексей ПАРФЕНОВ, гитара
Сергей КОНЯЕВ, кахон/перкуссия
Ася КЕЛЛЬ, флейта
Автор идеи, режиссер-постановщик — Наталья Зайкова

«Кармен» — завораживающий фламенко-спектакль, который держит зал в напряжении от первой до последней минуты. Героиня спектакля Кармен — не просто девушка с табачной фабрики: она — наследница ритуалов и тайн самобытного искусства танца фламенко. Создателям шоу удалось невероятное: выделить из сложного массива многовекового наследия основу фламенко, его ДНК — те сплетения звуков, ритмов, чувств, которые содержат всю информацию, переданную от предков, живших многие столетия назад.

Три составляющие фламенко — страстное пение, экспрессия танца, плач гитары — сольются воедино, чтобы наиболее полно и ярко отразить кипение страстей, воплощенное в легенде о свободолюбивой Кармен. Магию древнего фламенко, в котором мелодия обретает телесную чувственность, а тело становится музыкальным инструментом, зрители в этот вечер оценят в полной мере. Особую зрелищность шоу придаст световой дизайн, разработанный художником Алексеем Корсаковым.

В программе возможны изменения

Государственный академический Кубанский казачий хор
Художественный руководитель и главный дирижер — Виктор Захарченко

Каждый концерт Кубанского казачьего хора становится настоящим культурным событием. В этот ноябрьский вечер зрителей ждет особенно яркое выступление прославленного коллектива — феерическое, зрелищное концертное шоу.

История Кубанского казачьего хора началась в 1811 году, когда протоиереем Черноморского казачьего войска и просветителем Кубани Кириллом Россинским был создан Войсковой певческий хор Кубанского казачьего войска. Музыканты служили в православном храме, давали светские концерты, гастролировали, исполняли вместе с симфоническим оркестром отечественную и зарубежную классику.

Сегодня, как и двести лет назад, этот легендарный коллектив с честью несет почетную миссию, служа своим искусством Отечеству. Песни в исполнении Кубанского казачьего хора, официального правопреемника Войскового певческого хора, завораживают не только красотой многоголосного звучания, но глубокой духовностью и особым чувством патриотизма, традиционно свойственного православному российскому казачеству.

В программе возможны изменения

Иван БЕССОНОВ, фортепиано

Национальный филармонический оркестр России
Художественный руководитель и главный дирижер — Владимир Спиваков
Дирижер — Филипп СЕЛИВАНОВ

В программе:
С. Рахманинов. Концерт для фортепиано с оркестром № 2 до минор, ор. 18
Д. Шостакович. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром фа мажор, ор. 102
Н. Мясковский. Лирическое концертино для флейты, кларнета, валторны, фагота, арфы и струнного оркестра, ор. 32 № 3

Иван Бессонов — пианист-виртуоз, обладатель Гран-при классического Евровидения, «новое русское музыкальное чудо», лауреат Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров имени С.В. Рахманинова — исполнит два великих концерта для фортепиано с оркестром. Знаменитый Второй концерт Рахманинова и Второй Шостаковича относятся к высшим достижениям русской фортепианной музыки и входят в репертуар выдающихся пианистов мира.

Второй концерт Рахманинова (1901) пленяет мелодиями широкого дыхания, эмоциональной насыщенностью, восторженным упоением красотой мира. Фортепиано и оркестр выступают равноправными партнерами, и нередко партия рояля по полнозвучности и массивности соревнуется с оркестром.

В программу вечера включено произведение Дмитрия Шостаковича, чье 120-летие отмечается в этом году. Прозвучит Второй фортепианный концерт (1957), музыку которого отличают непосредственность и жизнерадостность. Посвященный сыну композитора — в то время ученику ЦМШ при Московской консерватории — концерт наполнен образами юности. Не случайно его называют «молодежным».

Еще одну лирическую грань русской симфонической классики представит Концертино Николая Мясковского (1929), написанное для малого состава оркестра.

Иван Бессонов — один из самых востребованных сегодня пианистов, он дает сольные концерты в России и за рубежом, сотрудничает с ведущими, всемирно известными дирижерами — Валерием Гергиевым, Владимиром Спиваковым, Александром Сладковским, Владимиром Федосеевым и другими; участвует во множестве фестивалей, выступает в лучших концертных залах по всему миру. Концертный график молодого музыканта расписан на годы вперед. В первый диск музыканта, выпущенный «Ars Production», вошли произведения Ф. Шопена, а также собственные. Иван не только блестяще играет на фортепиано, но и сам пишет музыку: его композиторский дебют в кино состоялся в 2015 году (музыка к документальному фильму Виктора Косаковского «Ветрянка»).

В этот вечер Иван Бессонов выступит вместе с Национальным филармоническим оркестром России. За дирижерским пультом — Филипп Селиванов, обладатель золотой медали I Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С.В. Рахманинова (Москва, 2022), лауреат Международного конкурса молодых дирижеров им. И.А. Мусина (Кострома, 2019) и большой оркестровой премии «440 герц» (2023) и c 2020 года и по настоящее время — дирижер Московского музыкального театра «Геликон-опера» под руководством Дмитрия Бертмана. Является также приглашенным дирижером Большого театра России, Михайловского театра (Санкт-Петербург), Новосибирского театра оперы и балета, Красноярского театра оперы и балета им. Д. Хворостовского.

Филипп Селиванов сотрудничает с ведущими оркестрами России: Большим симфоническим оркестром им. П.И. Чайковского, Российским национальным молодежным симфоническим оркестром, Московским государственным симфоническим оркестром, Московским государственным академическим симфоническим оркестром и мн. др. Участник Фестивалей Дениса Мацуева «Диалог поколений», Международного зимнего фестиваля «Площадь искусств», Фестиваля Олега Лундстрема в Чите, Фестиваля «Видеть музыку», Фестиваля оперного искусства «Опера без границ», Фестиваля «Белгород в цвету», Международного фестиваля искусств П.И Чайковского в Клину и др.

В программе возможны изменения

Московский мужской камерный хор
Художественный руководитель — Валерий РЫБИН

Хор мальчиков и юношей Cantus** Детской музыкальной школы имени Й. Гайдна
Художественный руководитель — Александра САМОХВАЛОВА

Камерный оркестр Antonio Orchestra**
Художественный руководитель — Антон ПАИСОВ

Солисты:
Екатерина БАБИЧ, сопрано, солистка Московской государственной академической филармонии
Юлия МАЛЕВСКАЯ, меццо-сопрано, лауреат международных конкурсов
Сергей ПЕТРИЩЕВ, тенор, солист Московского государственного академического
детского музыкального театра имени Наталии Сац
Илья УШУЛЛУ, бас, солист Москонцерта

Дирижеры — Станислав МАЙСКИЙ, Максим КУЗНЕЦОВ

В программе:
Ave Maria — сочинения на текст католичкой молитвы Дж. Каччини, Баха-Гуно, С. Франка, Ф. Шуберта и Н. Габунии В. А. Моцарт. Реквием, K. 626

Музыка — это моя жизнь, и моя жизнь — это музыка. Тот, кто не понимает этого,
недостоин Бога.

В. А. Моцарт

Лебединая песня Моцарта — Реквием по праву считается одной из вершин мировой музыкальной классики. Эта поистине вселенская философская музыкальная трагедия уже много веков потрясает своим глубочайшим драматизмом и возвышенной красотой. Московский мужской камерный хор и Хор мальчиков и юношей Cantus представят свою интерпретацию великого произведения Моцарта. Сочетание строгого звучания мужского хора и парящих, «ангельских» детских голосов создадут особую атмосферу высокой духовности и благоговения.

Прологом к исполнению гениального Реквиема станет молитва Ave Maria — маленький шедевр, созданный композиторами разных эпох, среди которых Дж. Каччини, Бах-Гуно, Ф. Шуберт, С.Франк и Н. Габуния. «Ангельское приветствие» прозвучит в исполнении солистов, хора, фортепиано и органа-позитива.

*Аве Мария
**Кантус
***Антонио Оркестр

В программе возможны изменения

Тимур ХАЛИУЛЛИН, орган
Егор Авилов, ударные
Солисты — дополнительно

В программе: хиты рок-музыки в обработке для органа

Насыщенный ошеломляющими контрастами, этот концерт органной музыки заставит слушателей по-новому взглянуть на всемирно известные хиты рок-музыки, завоевавшие наравне с шедеврами музыкальной классики сердца миллионов. В этом ночном концерте органист Тимур Халиуллин представит орган предстанет в неожиданном ракурсе — как король музыкальной Вселенной«. Гигантский по размерам, наделенный уникальными тембровыми возможностями, орган сравним с целым симфоническим оркестром, что с успехом использовали не только композиторы-классики, но и Фредди Меркьюри, Джон Лорд и Эндрю Ллойд Уэббер. Поздним вечером хиты рок-музыки в обработке для органа обретут новые краски, создав особую мистическую атмосферу.

Автор этого необычного проекта — российский органист Тимур Халиуллин, лауреат международных конкурсов, участник всероссийских и международных фестивалей, автор концертов-лекций для молодежи, ведущий «Новостей органной жизни» на «Радио России». В 2020 году он был признан «Органистом года» как автор самых оригинальных и концептуальных концертных программ («Виртуозная педаль, или Танцуя за органом», «От барокко до рока», «Кавер-орган», «Орган — это современно», «Кино-орган»).

*Рок Найт Мистери

В программе возможны изменения

Павел МАЙКОВ, художественное слово
Академический оркестр русских народных инструментов имени Н.Н. Некрасова
Телерадиоцентра «Орфей»
Художественный руководитель и главный дирижер — Евгений ВОЛЧКОВ

Гротескную повесть Михаила Булгакова «Собачье сердце» зрители услышат и увидят в исполнении популярного актера театра и кино, звезды сериалов «Бригада», «Нулевой пациент» и «Девушки с Макаровым» Павла Майкова. Артист запомнился многим также благодаря ролям в фильмах «Пальма», «Сибирский цирюльник», «Лед», «Мажор в Сочи»; он проявил себя и как телеведущий; и как музыкант, основав три музыкальные группы.

Бандит («Бригада»), спецназовец («Девять дней до весны»), врач-офтальмолог («Синдром дракона»), Павел Майков в этот вечер предстанет сразу в нескольких образах, созданных гениальным писателем (профессора Преображенского, Шарикова, активиста Швондера и др.). Погружение в атмосферу эпохи НЭПА обеспечат шедевры отечественных авторов в исполнении Академического оркестра русских народных инструментов имени Н.Н. Некрасова.

Написанная в 1925 году, повесть «Собачье сердце» получила неоднозначную оценку, как в советское время, так и в последующие годы и по-прежнему остается предметом жарких дискуссий. Многозначность художественных образов и социально-философского подтекста ставит перед актером невероятно интересную задачу. Павел Майков с его способностью к перевоплощению и донесению скрытых смыслов будто создан для этого проекта. Зрителей, бесспорно, ждет вечер, полный открытий и откровений.

В программе возможны изменения

Группа Taiko in-Spiration*
Премьера

Приглашаем вас в завораживающий мир древних мифов Японии, где звуки традиционных барабанов в сочетании с яркими визуальными образами и выразительной хореографией переплетаются с волшебством театра!

В центре нашей истории — жрица Рёко, которой предстоит столкнуться с таинственным водяным драконом, когда-то могучим богом и защитником. Его слава со временем потускнела, но в сердцах верующих остались надежды на возвращение его чудес.

Когда судьба людей оказывается под угрозой, и их последняя надежда на спасение сосредоточена на водяном драконе, жрица Рёко отправляется в рискованное путешествие. Она не только ищет дракона, но и открывает глубинные тайны о себе. Каждый шаг, каждая встреча и каждый ритм барабанов погружают ее в новое состояние сознания, которое может стать как благословением, так и проклятием.

Звуки японских барабанов и других традиционных инструментов становятся голосом самой природы, отражая внутренние переживания жрицы. Вы станете свидетелями трансформации, раскрывающей тайны, которые могут изменить не только ее судьбу, но и судьбы тех, кто ее окружает.

Не упустите возможность стать частью этого волшебного вечера!

*Тайко ин-Спирейшн (Вдохновленные тайко)

В программе возможны изменения

Вокальный ансамбль Cantus Laudis*
Художественный руководитель и дирижер — Алексей ЛЫТАСОВ
Анна ВЕТЛУГИНА, орган
Константин ЩЕННИКОВ, лютня
Дарья МАГЛЕВАННАЯ, виола

В программе:
Импровизация на григорианский хорал Puer natus
Григорианские рождественские гимны Resonet in laudibus, Amor mi fa cantar alla Francesca, Gaudete
П. Йон. «Рождество в Сицилии»
М. Преториус. Es ist ein Ros entsprungen, Trotto
Т. Л. де Виктория. O magnum misterium, Saltarello IV«, Gabriel’s message (старинный рождественский гимн), Chominciamento di gioia
О. ди Лассо. Videntes stellam, Puer natus in Bethlehem
Григорианский распев Du’ occhi ladri, Cum altre ucelle
А. Гильман. Ноэль La Manfredina
К. Монтеверди. Cantate Domino
И. С. Бах. Vom himmel hoch, What Child Is This?
Э. Элгар. O Salutaris

Таинственный и прекрасный в своей возвышенной простоте, Григорианский хорал станет героем Рождественского вечера. Древнейшая форма литургической музыки, одноголосные григорианские песнопения веками завораживали всех без исключения. Традиционно считается, что родоначальником священной музыкальной традиции в раннехристианский период стал Папа Григорий I.

Благодаря григорианским хоралам мы сможем представить, как праздновали Рождество двести, триста или даже пятьсот лет назад. Воссоздать праздничную атмосферу тех времен легче, чем кажется, ведь музыка сохранилась. А если ее исполнить по оригинальным нотам григорианской традиции, а также на старинных инструментах с участием «музыкантов-реконструкторов» — эффект погружения обеспечен.

В концерте прозвучат рождественские мелодии Средневековья, Ренессанса, эпохи барокко и композиторов более позднего времени. Произведения, впитавшие мудрость веков, исполнит вокальный ансамбль Cantus Laudis в сопровождении лютни, виолы и органа. В концерте принимает участие титулярная органистка римско-католического кафедрального собора в Москве, лауреат международных конкурсов Анна Ветлугина.

Музыканты исполнят рождественские гимны, сочинения Михаэля Преториуса, Томаса Луиса де Виктория, Орландо ди Лассо, Клаудио Монтеверди, Иоганна Себастьяна Баха, Пьетро Йона и других композиторов.

*Кантус Лаудис

В программе возможны изменения

Анастасия ЛЮТОВА, вокал
Олег ГРЫМОВ, тенор-саксофон
Алексей ПОДЫМКИН, рояль
Владимир КОЛЬЦОВ-КРУТОВ, контрабас
Алексей БЕККЕР, ударные

Не пропустите этот волшебный предновогодний вечер, и вы станете свидетелями настоящего рождественского чуда! Концертный зал превратится в великолепный кинотеатр, на экране которого вы увидите кадры легендарных голливудских киношедевров, а на сцену выйдут звезды российского джаза — Анастасия Лютова и группа «Лютый бэнд»!

В программе — саундтреки из любимых кинолент: «В джазе только девушки», «Серенада солнечной долины», «Завтрак у Тиффани», «Розовая пантера», «Джентльмены предпочитают блондинок», «Дни вина и роз», «Звуки музыки» и многие другие. Программу дополнят авторские версии знаменитых рождественских композиций, без которых невозможно себе представить Новый год и Рождество. Праздничное настроение и атмосфера Голливуда через призму джазовой музыки вам гарантированы!

Выпускница Российской академии музыки имени Гнесиных, бэндлидер и аранжировщик, лауреат международных конкурсов, Анастасия Лютова была отмечена премией радио JAZZ 98.1 FM в номинациях «Открытие года», «Релиз года» и «Музыкант года». По отзывам прессы, Анастасия Лютова — современная, оригинальная джазовая вокалистка с запоминающимся тембром голоса, при этом обладающая вкусом и знающая каноны джазового искусства. В 2019 году Анастасия со своим коллективом «Лютый бэнд» выпустила дебютный альбом «Some like it jazz» на ведущем джазовом лейбле Venus Records в Японии, став не только первым российским джазовым исполнителем на знаменитом лейбле, но и первым артистом из России, украсившим обложку журнала «Jazz Perspective». В 2023 году состоялся релиз второго альбома певицы «Jazzville», в этот раз на российском лейбле Butman Music. В новом альбоме представлены джазовые композиции 50–60-х годов. Анастасия Лютова со своим коллективом «Лютый бэнд» — всегда на волне джазового мейнстрима.

*Голливуд Кристмас

В программе возможны изменения

Национальный филармонический оркестр России
Художественный руководитель и главный дирижер — Владимир Спиваков
Ансамбль «Штраус-гала»
Дирижер — Арсентий ТКАЧЕНКО

Эта Рождественская ночь станет поистине волшебной и незабываемой. Зрителей ждет феерическая программа: упоительно прекрасные вальсы и искрометные польки семейства Штраусов прозвучат в блистательном исполнении Национального филармонического оркестра России под управлением Арсентия Ткаченко.

Как известно, венский композитор и дирижер Иоганн Штраус был отцом двенадцати детей. Он много гастролировал и практически не занимался воспитанием своих отпрысков. Единственное, о чем он просил их матерей — это следить за тем, чтобы дети вообще не занимались музыкой. Но из этого ничего не вышло. Один из его сыновей, Иоганн Штраус-младший превзошел своего отца в музыкальном искусстве, а заодно пристрастил к музицированию братьев Эдуарда и Йозефа.

В этот праздничный вечер прозвучат знаменитые вальсы Иоганна Штрауса-сына, «короля вальсов»: «Сказки Венского леса», «На прекрасном голубом Дунае», «Венская кровь», польки «Гром и молния», «На охоте»; в программу войдут также сочинения других представителей семейства Штраусов.

В программе возможны изменения

Государственная академическая симфоническая капелла России
Художественный руководитель и главный дирижер — Валерий ПОЛЯНСКИЙ

В программе:
П.И. Чайковский. «Литургия святого Иоанна Златоуста», op. 41

Всемирно известный коллектив — Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского исполнит «Литургию Святого Иоанна Златоуста» П. Чайковского. Маэстро Полянский считает: «Чайковский — гений» и «Русь — это загадочно! Хотите понять нас, слушайте Чайковского, там — русская душа»! По мнению самого композитора, основными чертами русской церковной музыки должны быть «простота, ясность, сдержанность выражения и в то же время душевная теплота, благоговейная искренность чувства». И в музыке «Литургии» легко узнается почерк Петра Ильича!

«Литургия Святого Иоанна Златоуста» — один из первых в истории русской музыки опытов обращения выдающегося композитора к полному литургическому циклу. Чайковский написал не только главные песнопения, но и все краткие молитвословия, все ответы клира на возгласы священнослужителей. Полный цикл «Литургии» состоит из 15 номеров, названия которых соответствуют порядку чтения молитв священнодействия, Священному Писанию. Стремясь избежать «концертности», Чайковский полностью отказался от сольных номеров: все песнопения «Литургии» исполняются полным составом хора, лишь иногда тембровое разнообразие представлено перекличками мужской и женской групп хора. Природа музыки Чайковского — это квинтэссенция эмоциональной наполненности и драматической напряженности. Образный строй «Литургии», по мнению М. Рахмановой, определяет «лирический, личностный пафос сомнения и надежды» и именно потому эта музыка по-прежнему сохраняет для современного слушателя свою невероятную притягательную силу.

Покорившая своим мастерством многие страны мира Государственная академическая симфоническая капелла России в своем составе объединяет хор, оркестр и солистов. В репертуаре хора «Литургия святого Иоанна Златоуста» занимает особое место. Зрителей, бесспорно, ждет одно из лучших прочтений духовного сочинения П. И. Чайковского.

В программе возможны изменения