Мировой шедевр на одном дыхании!

Анна Каренина

Скупой

Принцесса цирка

короЛЕВство

Moscow

Основная сцена

МДТ им. М.Н. Ермоловой

Игроки

«Игроки» на сцене Театра имени Ермоловой в постновке Олега Меньшикова. Эксцентрическая история о мошенниках, атмосфера театральной игры, живая музыка, пение и водевильный каскад. Билеты, расписание, фотографии.

Спектакль "Игроки" в Театре Ермоловой

Малый зал

Театр ГОГОЛЯ

СОН В ЛЕТНЮЮ НОЧЬ

Сон в летнюю ночь

Новая сцена

Учебный театр ВГИК

Новеллы о любви

Московский театр оперетты

КАПРИЗ ИМПЕРАТРИЦЫ

Мюзикл «Каприз императрицы» создан специально для Московского театра оперетты композитором Максимом Дунаевским по пьесе Дмитрия Иванова и Владимира Трифонова, основанной на реальных событиях. Билеты, расписание, фотографии.

Спектакль «Каприз императрицы» в театре оперетты

Каприз императрицы

Арена

Большой Московский цирк на проспекте Вернадского

Большой зал

Московский Дворец Молодежи

НИЧЕГО НЕ БОЙСЯ, Я С ТОБОЙ

Ничего не бойся, я с тобой

ММЦ «Планета КВН»

Московский Молодежный Центр "Планета КВН"

Человек из ресторана

Театр Российской Армии

Леди на день

МХТ им. А.П. Чехова

Авлабар, или Новая Ханума

Летний Пушкин

Мюзиклы

Новая жизнь знакомого театра

Фестиваль «Фабрика Станиславского»

«Горячие» премьеры!

Ленком Марка Захарова

About Us

Information

Perfomances

Concerts

Musicals

Show

For kids

Circus

YouTube

Rutube

Telegram

Beliebt

Populaire

Empfehlen

Recommander

Premiere

Premieren

Première

Премьера

Театр Олега Табакова (Сцена на Сухаревской)

Московский международный Дом музыки

Театр им. А.С. Пушкина

Театр "Русская Песня"

Градский Холл

Театр Роста в Царицыно

Театриум на Серпуховке

Новый Театр

Театр имени Евгения Вахтангова

Центральный Дом актёра им. А.А. Яблочкиной

Парковка Дворца гимнастики Винер-Усмановой

Театральный центр "На Страстном"

Московский цирк Никулина на Цветном бульваре

ДК "Октябрь" (Дубна)

Филиал театра Пушкина

ARBAT HALL

Начавший своё существование в&nbsp;1925&nbsp;году, как передвижной, театр бывших учеников студии при Малом театре, и&nbsp;получивший своё название с&nbsp;позволения самой Марии Ермоловой, в&nbsp;советское время пережил много преобразований. Сначала он&nbsp;был объединен со&nbsp;студией Луначарского, затем со&nbsp;студией Николая Хмелёва и&nbsp;уже после официально стал Московским театром имени Марии Ермоловой. Самыми яркими его периодами были времена, когда здесь ставили Мария Осиповна Кнебель и&nbsp;Андрей Лобанов, в&nbsp;честь которого в&nbsp;2012 году в&nbsp;театре была учреждена премия

В&nbsp;семидесятые здесь впервые начали ставить пьесы Александра Володина. Больше сорока лет в&nbsp;общей сложности художественным руководителем театра был Владимир Андреев, которого в&nbsp;2012 году сменил Олег Меньшиков. С&nbsp;его приходом начались масштабные преобразования театра&nbsp;&mdash; почти полностью был обновлен репертуар и&nbsp;начался масштабный ремонт здания.

На&nbsp;сцене Театра имени Ермоловой можно увидеть моноспектакли с&nbsp;участием Олега Меньшикова и&nbsp;постановки современных молодых режиссёров.

Comedy

История театра началась в&nbsp;1925 году&nbsp;&mdash; тогда при Центральном комитете профсоюза железнодорожников был организован &laquo;отраслевой&raquo; театр, называвшийся Передвижным театром драмы и&nbsp;комедии. С&nbsp;1930 года театр железнодорожников находился в&nbsp;ведении Главискусства Наркомпроса РСФСР, затем в&nbsp;1931 году был принят в&nbsp;полное ведение&nbsp;ЦК профсоюза работников железнодорожного транспорта и&nbsp;переименован в&nbsp;Московский театр транспорта. Существенно повлияло на&nbsp;становление театра художественное шефство, взятое над ним в&nbsp;1934 году ведущими актёрами МХАТа 2-го &mdash; народным артистом СССР Иваном Берсеневым, народным артистом РСФСР Владимиром Готовцевым, народной артисткой РСФСР Серафимой Бирман. В&nbsp;1939 году театр начал именоваться Центральным театром транспорта, главным режиссером стал народный артист РСФСР Николай Петров.

В&nbsp;1943 году театр обрел постоянное помещение на&nbsp;улице Казакова, 8, в&nbsp;здании дореволюционной постройки&nbsp;&mdash; бывшем железнодорожном депо. В&nbsp;1959 году коллектив получил своё современное название&nbsp;&mdash; Московский драматический театр&nbsp;им. Н.&nbsp;В.&nbsp;Гоголя.

За&nbsp;97&nbsp;лет существования Театр им. Н.В. Гоголя возглавляли известные театральные режиссеры: народный артист РСФСР Илья Судаков (1948-1952), заслуженные деятели искусств РСФСР Владимир Гольдфельд (1953-1959), Петр Васильев (1958-1961), народные артисты РСФСР Александр Дунаев (1961-1965) и&nbsp;Борис Голубовский (1965-1987), одни из&nbsp;которых привносили новые черты в&nbsp;искусство театра, а&nbsp;другие хранили и&nbsp;продолжали его традиции. С&nbsp;1987 по&nbsp;2012 год художественным руководителем театра был народный артист России Сергей Яшин. Режиссёр первым в&nbsp;России поставил &laquo;Долгое путешествие в&nbsp;ночь&raquo; Ю. О&lsquo;Нила (1995), а&nbsp;также представил российской публике трилогию по&nbsp;драматургии Т.&nbsp;Уильямса: &laquo;Костюм для летнего отеля&raquo; (1993), &laquo;Знак батареи Красного дьявола&raquo; (1994) и&nbsp;&laquo;Записная книжка Тригорина&raquo; (2001). Со&nbsp;времён руководства Сергея Яшина в&nbsp;Театре им. Н.В. Гоголя по&nbsp;сей день продолжают работать такие артисты, как Олег Гущин, Ирина Выборнова, Ольга Науменко, Людмила Чиркова, Ирина Рудницкая (Леонтьева), Людмила Гаврилова.

В&nbsp;2012 году новым художественным руководителем театра был назначен Кирилл Серебренников. В&nbsp;2013 году на&nbsp;базе театра открылся &laquo;Гоголь-центр&raquo;. Среди самых известных спектаклей режиссёра этого периода: &laquo;Мёртвые души&raquo; (премия &laquo;Хрустальная Турандот&raquo;), &laquo;Маленькие трагедии&raquo; (премия &laquo;Золотая Маска&raquo;), &laquo;Барокко&raquo; (премия &laquo;Звезда Театрала&raquo;). В&nbsp;2021 году художественным руководителем театра был назначен Алексей Агранович.

4&nbsp;июля 2022 года проект &laquo;Гоголь-центр&raquo; был закрыт. Новым художественным руководителем МДТ им. Н.В. Гоголя был назначен режиссер Антон Яковлев&nbsp;&mdash; лауреат Премии города Москвы в&nbsp;области литературы и&nbsp;искусства за&nbsp;постановку спектаклей &laquo;Макбет&raquo; в&nbsp;Московском драматическом театре на&nbsp;Малой Бронной и&nbsp;&laquo;Лес&raquo; в&nbsp;Московском академическом театре сатиры, а&nbsp;также многократный лауреат и&nbsp;номинант премий &laquo;Звезда Театрала&raquo; и&nbsp;&laquo;Золотой софит&raquo;.

В&nbsp;мае 2009 года было принято решение о&nbsp;создании Учебного театра ВГИК. По&nbsp;инициативе и&nbsp;при непосредственном участии и&nbsp;поддержке Ректора Всероссийского государственного университета кинематографии имени С.&nbsp;А.&nbsp;Герасимова, Владимира Сергеевича Малышева, был оборудован Учебный театр в&nbsp;историческом корпусе университета. С&nbsp;открытием в&nbsp;2014 году Нового учебного корпуса, был открыт второй зал Учебного театра, оснащенный новейшим оборудованием.

Решением Ученого совета ВГИК, художественным руководителем Учебного театра был единогласно избран Народный артист Российской Федерации, Владимир Петрович Фокин.

За&nbsp;всю историю существования актерской школы во&nbsp;ВГИКе, ее&nbsp;выпускниками стали многие, ныне всемирно известные актеры, прославившие свою профессию.

На&nbsp;сегодняшний день, благодаря всесторонней учебной подготовке студентов актерского факультета, наставничеству руководителей и&nbsp;педагогов актерских мастерских, профессиональной команде специалистов и&nbsp;сотрудников Учебного театра, а&nbsp;также современному оборудованию, репертуар Учебного театра сохраняет свое разнообразие и&nbsp;лучшие традиции актерской школы ВГИК.

Дипломные выпускные спектакли идут на&nbsp;двух сценах Учебного театра, в&nbsp;историческом и&nbsp;новом зданиях. Для самих молодых актеров-студентов ВГИК&nbsp;&mdash; это первая профессиональная сцена.

Каждый новый курс вносит свой вклад в&nbsp;репертуар, а&nbsp;значит, в&nbsp;дальнейшее развитие профессионального образования студентов актерского факультета ВГИК.

Drama

Днем рождения нашего театра принято считать 6&nbsp;февраля 1930 года&nbsp;&mdash; именно тогда в&nbsp;Москве был показан спектакль &laquo;К.В.Ж.Д.&raquo;, посвященный событиям на&nbsp;границе с&nbsp;Китаем. Первый период жизни театра был довольно сложным: своего здания не&nbsp;было, спектакли были выездными&nbsp;&mdash; в&nbsp;воинских частях и&nbsp;городах от&nbsp;Ленинграда до&nbsp;Дальнего Востока, тем не&nbsp;менее, за&nbsp;это время состоялось тридцать восемь премьер.

23&nbsp;февраля 1934&nbsp;года, к&nbsp;пятилетнему юбилею театра Красной Армии, конкурс на&nbsp;лучший проект здания выиграли архитекторы Каро Алабян и&nbsp;Василий Симбирцев. Огромная пятиконечная звезда&nbsp;&mdash; здание Театра Армии&nbsp;&mdash; является памятником не&nbsp;только театральной архитектуры&nbsp;&mdash; это памятник эпохе тяжелых испытаний и&nbsp;великого энтузиазма. К&nbsp;созданию театра привлекли лучших: фрески акустического потолка расписывал Лев Бруни, железобетонный занавес-портал был сделан по&nbsp;эскизам замечательного графика Владимира Фаворского его сыновьями Никитой и&nbsp;Иваном. Плафоны над буфетами в&nbsp;амфитеатре создали Александр Дейнека и&nbsp;Илья Фейнберг. Живописные панно Павла Соколова-Скаля и&nbsp;Александра Герасимова украсили парадные мраморные лестницы. По&nbsp;специальным заказам была изготовлена мебель, плафоны и&nbsp;люстры.

Механика сцены, спроектированная инженером Иваном Мальциным, по&nbsp;наши дни работает практически без ремонта&nbsp;&mdash; вращаются два огромных круга, а&nbsp;двенадцать подъемных платформ могут превратить планшет сцены из&nbsp;стадиона в&nbsp;горный пейзаж, помогая театральным художникам осуществлять все мыслимые и&nbsp;немыслимые замыслы сценографического оформления спектаклей.

14&nbsp;сентября 1940 года новое здание театра открылось спектаклем &laquo;Полководец Суворов&raquo; И.&nbsp;Бахтерева и&nbsp;А.&nbsp;Разумовского&nbsp;&mdash; в&nbsp;Большом зале. Через две недели на&nbsp;Малой сцене зрители увидели &laquo;Мещан&raquo; Максима Горького. С&nbsp;тех пор эти сцены преподнесли зрителям более трехсот премьер и&nbsp;около сорока пяти тысяч спектаклей.

Самый известный российский драматический театр, начавший свою историю 19&nbsp;июня 1987 года со&nbsp;встречи Константина Сергеевича Станиславского и&nbsp;Владимира Ивановича Немировича-Данченко в&nbsp;ресторане &laquo;Славянский базар&raquo;, сформулировавших в&nbsp;тот день принципы будущего театра. С&nbsp;самого начала в&nbsp;нём активно ставилась современная драматургия&nbsp;&mdash; Чехов, Горький, Метерлинк, Булгаков, Вс. Иванов. Это театр с&nbsp;богатейшей историей, оказавший огромное влияние на&nbsp;развитие множества театров.

С&nbsp;прихода Олега Табакова на&nbsp;должность художественного руководителя МХТ им. Чехова начался новый виток его развития. В&nbsp;театре обновился репертуар, в&nbsp;афише появились спектакли лучших современных режиссёров&nbsp;&mdash; Сергея Женовача, Кирилла Серебренникова, Миндаугаса Карбаускиса, Константина Богомолова, Юрия Бутусова и&nbsp;Виктора Рыжакова.

После смерти Олега Табакова МХТ возглавил Сергей Женовач, а&nbsp;в&nbsp;2021 году новым художественным руководителем стал Константин Хабенский.

Нынешнее здание Московского театра оперетты было одной из&nbsp;лучших концертных площадок в&nbsp;начале&nbsp;ХХ века. В&nbsp;создании этого пространства участвовали известные художники, главной ценностью которого является плафон, расписанный Константином Коровиным. На&nbsp;нём изображены портреты двенадцати композиторов разных эпох&nbsp;&mdash; Глинки, Чайковского, Бетховена, Римского-Корсакова, Моцарта, Рубинштейна, Даргомыжского, Бизе, Мусоргского, Верди, Бородина и&nbsp;Вагнера. С&nbsp;1927 года в&nbsp;этом классическом интерьере располагается Московский театр оперетты, основанный почти век назад великим актёром и&nbsp;режиссёром Григорием Яроном. Театр был знаменит не&nbsp;только в&nbsp;России, но&nbsp;и&nbsp;в&nbsp;Европе. В&nbsp;нём творили Йозеф Свобода, Мстислав Ростропович, Валерий Левенталь и&nbsp;Николай Эрдман.

Сейчас здесь бережно хранят традицию классической оперетты. Из&nbsp;афиши уже более сорока лет не&nbsp;исчезает постановка &laquo;Летучей мыши&raquo; Иоганна Штрауса, музыкальным руководителем которой был Мстислав Ростропович. Вечная классика актуальна всегда, но&nbsp;в&nbsp;то&nbsp;же время Московской оперетте развивается и&nbsp;современный мюзикл, имеющий большую популярность у&nbsp;зрителя.

Musical

Крупнейший цирк в&nbsp;Европе, на&nbsp;сцене которого выступали такие легендарные артисты, как Олег Попов, Карандаш и&nbsp;Юрий Никулин.

Решение о&nbsp;его строительстве было принято, когда стало понятно, что Москве нужен новый большой цирк, превосходящей во&nbsp;вместимости цирк на&nbsp;Цветном бульваре, которому стало сложно справляться с&nbsp;потоком желающих попасть на&nbsp;представление. Итак, в&nbsp;апреле 1971 года был открыт Большой Московский цирк на&nbsp;проспекте Вернадского.

Это уникальное архитектурное сооружение площадью в&nbsp;3000 м2 и&nbsp;высотой в&nbsp;31&nbsp;метр вмещает в&nbsp;себя более трёх тысяч зрителей. Цирк построен в&nbsp;стиле художественного функционализма и&nbsp;в&nbsp;его интерьерах использованы гранит, мрамор, стекло и&nbsp;дерево. Напротив каждого входа установлены бронзовые рельефы, изображающие цирковых артистов.

Цирк имеет пять манежей&nbsp;&mdash; ледовый, водный, конный, световой и&nbsp;иллюзионный. Всего за&nbsp;несколько минут они способны сменять друг друга, поэтому шоу может длиться не&nbsp;прерываясь. В&nbsp;основе этого удивительного механизма лежит система подъёма для ракетного комплекса &laquo;Тополь&raquo;, поэтому доступ к&nbsp;ней был лишь у&nbsp;нескольких сотрудников, а&nbsp;гриф секретности был снят только в&nbsp;конце 90-х годов.

Программа Цирка постоянно обновляется, каждый Новый год выпускается праздничное шоу. В&nbsp;представлениях участвуют знаменитые артисты, способные подарить своим мастерством праздник любому зрителю.

Circus show

Московский Дворец Молодежи&nbsp;&mdash; уникальная территория, объединяющая крупнейший в&nbsp;Москве театрально-культурный центр, разнообразные пространства для творчества и&nbsp;креативных индустрий, место для отдыха, развлечений и&nbsp;семейного досуга.

За&nbsp;годы существования МДМ, который был построен в&nbsp;1987&nbsp;году, под его сводами побывали миллионы гостей. Для телезрителей он&nbsp;много лет был синонимом КВН, а&nbsp;для любителей театра он&nbsp;бесспорно стал сценой номер один, на&nbsp;которой проходят мировые премьеры мюзиклов.

Сегодня под крышей Дворца располагаются два полноценных театра: Большой зал МДМ&nbsp;&mdash; именно здесь проходят знаменитые мюзиклы, и&nbsp;театр &laquo;Маска&raquo;, признанный настоящей жемчужиной архитектуры и&nbsp;дизайна. Великолепная акустика и&nbsp;техническое оснащение театров позволяют осуществлять постановки любого уровня&nbsp;&mdash; от&nbsp;классической оперы до&nbsp;зрелищного эстрадного шоу. А&nbsp;Паркетный зал, оборудованный еще одной сценой, стал площадкой для самого разного рода культурных событий и&nbsp;развлекательных мероприятий.

Московский дворец молодежи первым в&nbsp;столице получил статус креативного кластера. Это возможность реализовывать творческие идеи и&nbsp;проекты, создавать объединения и&nbsp;комьюнити для обмена опытом и&nbsp;повышения профессионального мастерства.

МДМ&nbsp;&mdash; место притяжения не&nbsp;только для творческих людей, но&nbsp;и&nbsp;для всей семьи: здесь можно заняться спортом, позаботиться о&nbsp;здоровье и&nbsp;красоте и&nbsp;многое другое. А&nbsp;в&nbsp;Рестомаркете вы&nbsp;сможете попробовать кухни со&nbsp;всех уголков мира и&nbsp;послушать выступления артистов и&nbsp;диджеев на&nbsp;сцене гастрономической галереи.

Popular

Recommended

Premiere