Шоу-мюзикл "Мечтатели"

Moscow

Московский театр "Современник"

203-205

Спектакль «203–205» в театре «Современник». Лирическая комедия о любви, той самой, которая позволяет людям найти возможность услышать и простить друг друга даже в самых странных, сложных, а порой даже безвыходных ситуациях Билеты, расписание, фотографии.

Спектакль «203–205» в театре «Современник»

Зрительный зал

Театр-Сцена "Мельников"

Мастер и Маргарита

Театр Комедии (сцена на ВДНХ)

"ТЁЩА С СЮРПРИЗОМ!"

Тёща с сюрпризом!

Малый зал

Московский детский музыкально - драматический театр

Приключения Тома Сойера

Основная сцена

Театр Комедии

"Собачье сердце"

Собачье сердце

Московский государственный историко-этнографический театр

Снегурочка

Театриум на Серпуховке

Аленький цветочек

ГБУ "ООЦ им. Моссовета"

"Идеальный муж"

Идеальный муж

Театр имени Евгения Вахтангова

ОБЫКНОВЕННОЕ ЧУДО

Обыкновенное чудо

Премьеры!

Будь с «Современником»!

Мюзиклы

Детям не будет скучно!

Встречаем осень с Домом Музыки

«Модерн» - значит современный

About Us

Information

New Year

Perfomances

For kids

Concerts

Musicals

Show

Circus

YouTube

Rutube

Telegram

Beliebt

Populaire

Empfehlen

Recommander

Premiere

Premieren

Première

Премьера

МХТ им. А.П. Чехова

Московский театр оперетты

Московский международный Дом музыки

Ленком Марка Захарова

Театр им. А.С. Пушкина

РАМТ

Театральный центр "На Плющихе"

ГБУК г. Москвы «Фольклорный центр "Москва"»

Большой Московский цирк

Московский театр иллюзии. Основная сцена

МАМТ

Театр Олега Табакова (Сцена на Сухаревской)

Арт-платформа в Новом Манеже

ГИТИС (Новая сцена)

Дворец гимнастики Ирины Винер-Усмановой

Центр культуры и искусства "Меридиан"

Московский театр "Современник", Другая сцена

ДК им. Зуева

ВШСИ

В&nbsp;1956 году выпускники школы-студии МХАТ&nbsp;&mdash; Олег Ефремов, Галина Волчек, Игорь Кваша, Евгений Евстигнеев, Олег Табаков, Лилия Толмачёва и&nbsp;Виктор Сергачёв объединились, чтобы создать свой театр. Он&nbsp;был назван Студией молодых актёров и&nbsp;открылся спектаклем &laquo;Вечно живые&raquo; по&nbsp;пьесе Виктора Розова. Премьера прошла с&nbsp;таким успехом, что многие зрители остались обсуждать её&nbsp;до&nbsp;утра. Это было время начинающейся оттепели, которая отражалась и&nbsp;в&nbsp;репертуаре, и&nbsp;во&nbsp;внутреннем устройстве театра. Он&nbsp;оказался полной противоположностью Московского художественного театра того времени. Внутри царила демократия и&nbsp;свобода.

После ухода Ефремова в&nbsp;1970 году &laquo;Современник&raquo; возглавила Галина Волчек, создавшая театр, который мы&nbsp;знаем сейчас, благодаря ей&nbsp;сформировался новый план будущих постановок и&nbsp;репертуар. В&nbsp;театр пришли молодые режиссёры, труппа пополнилась знаменитыми актёрами. Сейчас в&nbsp;афише &laquo;Современника&raquo; более тридцати спектаклей, поставленных по&nbsp;текстам современных драматургов, классиков и&nbsp;советских авторов. В&nbsp;постановках заняты ведущие актёры театра&nbsp;&mdash; Лия Ахеджакова, Алёна Бабенко, Сергей Юшкевич, Никита Ефремов, Марина Неёлова, а&nbsp;также приглашённые артисты.

Comedy

НАЧАЛО 
ДК&nbsp;РУСАКОВА

Здание, в&nbsp;котором располагается Театр&nbsp;&mdash; Сцена &laquo;Мельников&raquo;&nbsp;&mdash; знаменитый&nbsp;ДК имени Русакова, памятник эпохи конструктивизма, спроектированный архитектором Константином Мельниковым.

1996-2020 
ТЕАТР РОМАНА ВИКТЮКА

С&nbsp;1996 по&nbsp;2020 год художественным руководителем театра был его основатель режиссер, н.а. РФ&nbsp;Роман Виктюк, известный своим собственным неповторимым стилем, соединяющим символизм с&nbsp;русским психологическим театром, он&nbsp;стал началом для целого театрального направления.

2020-2022 
НОВЫЙ ИМПУЛЬС

С&nbsp;декабря 2020 по&nbsp;апрель 2022 года художественный руководитель театра&nbsp;&mdash; режиссер Денис Азаров. Он&nbsp;дал новый импульс развитию театра и&nbsp;его эстетики, выпустив спектакли &laquo;Пир&raquo; по&nbsp;поэзии обэриутов и&nbsp;&laquo;Мертвые души&raquo; по&nbsp;роману Николая Гоголя.

С&nbsp;мая 2022 по&nbsp;июнь 2024 года театром управлял художественный совет.

СЕЙЧАС 
НОВЫЙ КУРС

В&nbsp;июне 2024 года на&nbsp;должность художественного руководителя театра назначен российский театральный деятель, обладатель ряда театральных наград, театральный и&nbsp;кинорежиссёр&nbsp;&mdash; Константин Богомолов.

Под его руководством театр открывает новую страницу своей истории, в&nbsp;основе которой лежат лучшие традиции русского драматического искусства. В&nbsp;репертуаре будут представлены спектакли разных стилей и&nbsp;эстетики, полностью отвечающие запросам современного театра.

Drama

Театр, который носит имя своей создательницы и&nbsp;представительницы старинной цирковой династии, правнучки знаменитого клоуна и&nbsp;дрессировщика Анатолия Дурова. Он&nbsp;появился как следствие организованного Терезой Дуровой в&nbsp;1991 масштабного Международного фестиваля клоунады, в&nbsp;котором приняли участие гости практически со&nbsp;всех уголков мира. Однако спустя четырнадцать лет театр сменил направление и&nbsp;имя. Тереза Дурова создала синтетический театр, в&nbsp;котором сочетаются разные жанры&nbsp;&mdash; драма, музыка, цирк и&nbsp;пластика.

Это семейный театр, рассчитанный и&nbsp;на&nbsp;детскую, и&nbsp;на&nbsp;взрослую аудиторию. В&nbsp;его репертуаре много сказок, а&nbsp;также насыщенная музыкальная программа. Театр Терезы Дуровой первым в&nbsp;России обратился к&nbsp;музыкальной культуре народов мира, подарив своим зрителям возможность через музыку познакомиться с&nbsp;культурой разных народов, среди которых японские, арабские, балканские, шотландские и&nbsp;мексиканские.

На&nbsp;базе этого театра осуществляются крупные проекты&nbsp;&mdash; &laquo;Европейский опыт театра для детей в&nbsp;России&raquo;, в&nbsp;рамках которого проходят мастер-классы отечественных и&nbsp;зарубежных профессионалов, а&nbsp;также Международный фестиваль спектаклей для детей &laquo;Гаврош&raquo;.

Musical perfomance

Театр имени Евгения Вахтангова&nbsp;&mdash; один из&nbsp;ведущих российских театров с&nbsp;мировым именем, отметивший в&nbsp;2021 году своё столетие. Всё началось в&nbsp;1913 году с&nbsp;образования театральной студии, руководить которой согласился тогда ещё молодой режиссёр Евгений Вахтангов. Через несколько лет она станет Третьей студией МХТ, а&nbsp;затем и&nbsp;самостоятельным театром. И&nbsp;уже в&nbsp;1922 году выпустит свой легендарный спектакль&nbsp;&mdash; &laquo;Принцесса Турандот&raquo;. Спектакль стал настоящим праздником любви, добра и&nbsp;лёгкости, навсегда став символом Театра имени Евгения Вахтангова.

Труппа неизменно пополнялась выпускниками училища&nbsp;им. Щукина и&nbsp;в&nbsp;ней сформировался звёздный состав&nbsp;&mdash; Людмила Целиковская, Владимир Этуш, Юлия Борисова, Михаил Ульянов, Людмила Максакова, Василий Лановой, Юрий Яковлев.

С&nbsp;2007 года художественным руководителем был Римас Туминас, с&nbsp;приходом которого началась новая эпоха в&nbsp;истории Театра им. Евгения Вахтангова. Он&nbsp;уделял большое внимание созданию крепкого актёрского ансамбля корифеев сцены и&nbsp;молодых артистов. В&nbsp;афише появилось много спектаклей, поставленных по&nbsp;русской классике, а&nbsp;также имена известных режиссёров.

Сейчас уже невозможно представить театральную карту Москвы без спектаклей Театра имени Евгения Вахтангова, которые неизменно становятся ярким событием.

Официальной датой открытия Московского государственного историко-этнографического театра считается 1997&nbsp;год, но&nbsp;история его создания и&nbsp;становления началась в&nbsp;1981&nbsp;году.

Набирая курс в&nbsp;1981 году в&nbsp;театральное училище имени Щепкина, педагоги Владимир Багратович Монахов (художественный руководитель курса), Мария Евгеньевна Велихова, Татьяна Николаевна Аносова, по&nbsp;сути, создавали новый Московский театр, русский театр, в&nbsp;котором и&nbsp;репертуарная политика, и&nbsp;творческое развитие было подчинено идее сохранения, изучения и&nbsp;передачи будущим поколениям русского фольклора, а&nbsp;также литературных произведений, которые вписывались в&nbsp;концепцию развития театра.

Важную роль в&nbsp;становлении театра сыграл ученый, педагог Вячеслав Михайлович Щуров. Он&nbsp;сумел привить любовь к&nbsp;народной песне не&nbsp;просто для сдачи экзаменационной сессии. Вячеслав Михайлович стал бессменным консультантом при постановке спектаклей и&nbsp;оставался в&nbsp;труппе театра до&nbsp;конца дней своих, совмещая работу исследователя и&nbsp;музыканта, педагога.

В&nbsp;1985 году после показа дипломного спектакля &laquo;Снегурочка&raquo; по&nbsp;пьесе А.Н. Островского (режиссер&nbsp;&mdash; М.Е. Велихова) окончательно сформировалась идея создания &laquo;русского театра&raquo;. Спектакль мощнейшим толчком, импульсом к&nbsp;дальнейшему развитию в&nbsp;этом направлении. Была представлена не&nbsp;просто сказка о&nbsp;любви (лубочная, грустная, поэтичная), это был полный трагизма спектакль, наполненный обрядами, фольклорными песнями, хороводами, играми. Студенты сами шили себе народные рубахи, плели венки, учились ходить в&nbsp;лаптях, играть на&nbsp;народных инструментах.

Так, Михаил Мизюков объединил вокруг себя сокурсников и&nbsp;единомышленников из&nbsp;других вузов. Основу труппы составили Виктор Присмотров, Наталья Михайлова, Ольга Мохова, Дмитрий Колыго, Наталья Михеева, Светлана Щеголькова, Сергей Васильев, Татьяна Шарабарина и&nbsp;др.

Первой площадкой театра стал Дом пионеров Зеленограда. В&nbsp;1988 году театр стал называться &laquo;Историко-этнографическим&raquo; при Полиграфическом объединении ВЛКСМ &laquo;Молодая гвардия&raquo;, а&nbsp;через год уже обрёл полную самостоятельность. В&nbsp;этот период в&nbsp;репертуаре уже были спектакли &laquo;Снегурочка&raquo; А.Н. Островского, &laquo;Посадник&raquo; А.К. Толстого, &laquo;Час воли божьей&raquo; Н.С. Лескова. Молодой театр получил поддержку и&nbsp;наставничество от&nbsp;известных писателей и&nbsp;деятелей культуры: Василий Иванович Белов, Валерий Николаевич Ганичев и&nbsp;др.

В&nbsp;1989 году под открытым небом был показан спектакль &laquo;Бежин луг, или Туда, туда в&nbsp;раздольные поля&raquo; по&nbsp;&laquo;Запискам охотника&raquo; И.С. Тургенева. На&nbsp;премьере в&nbsp;Высокопетровском монастыре (Тульская область) присутствовали министр культуры Юрий Мефодьевич Соломин, владыка Питирим.

В&nbsp;последствии театру предложили перебраться на&nbsp;Измайловский остров, и&nbsp;новым пристанищем стала Мостовая башня рядом с&nbsp;Покровским собором (на&nbsp;тот момент он&nbsp;был закрыт). Через некоторое время храм стал действующим и&nbsp;театр переехал во&nbsp;Дворец молодёжи в&nbsp;Перово, а&nbsp;в&nbsp;1994 году коллектив пригласили в&nbsp;Клуб железнодорожников СВАО на&nbsp;улице Рудневой. С&nbsp;1995 года театр стал полноправным хозяином здания.

В&nbsp;1997 году постановлением Правительства Москвы театр получил статус государственного и&nbsp;был преобразован в&nbsp;Московский государственный историко-этнографический театр.

В&nbsp;1990-1997 годах театр много гастролировал по&nbsp;Европе. К&nbsp;этому времени уже были поставлены &laquo;Час воли божьей&raquo;, &laquo;Пахомушка&raquo;, &laquo;Казачье действо&raquo;, &laquo;Русский календарь&raquo;, &laquo;Народная мозаика&raquo;.

Сегодня на&nbsp;сцене Московского государственного историко-этнографического театра играют актёры: Михаил Мизюков, Дмитрий Колыго, Виктор Присмотров, Светлана Щеголькова, Наталья Михеева, Сергей Васильев, Татьяна Росликова, Василий Дышко, Ольга Мохова, Дарина Строчкова, Виталина Отраднова, Юлия Ардалионова, Александр Белояров, Антон Чудецкий, Николай Антропов, Светлана Американцева, Ольга Сенина, Андрей Сенин, Павел Ештокин, Антон Парамонов, Игорь Стам, Андрей Безымянный, Валентин Жигалин, Марина Мещерякова, Людмила Мокрова и&nbsp;др.

В&nbsp;2005 году театр проводит первый Международный фестиваль театров фольклора &laquo;Русский остров&raquo;. Масштабное открытие состоялось на&nbsp;ВДНХ, приехали ансамбли и&nbsp;коллективы со&nbsp;всей России.

Главная цель фестиваля&nbsp;&mdash; показать зрителям яркую палитру театров, изучающих фольклор на&nbsp;драматической сцене, сохраняющих в&nbsp;своих постановках историю и&nbsp;традиции собственных народов.За годы проведения форума в&nbsp;нем принимали участие самые разные театры, опирающиеся в&nbsp;своем творчестве на&nbsp;национальные традиции и&nbsp;представляющие собой синтез драматического и&nbsp;фольклорного искусства.

С&nbsp;2020 года театр проводит Драматургический конкурс &laquo;Новый этнотеатр&raquo;. Это первый опыт Историко-этнографического театра широкого диалога с&nbsp;современными авторами. Главный вопрос: найти новые произведения современной российской драматургии историко-этнографического толка.

Popular

Recommended

Premiere